扎哈·哈迪德：打破传统建筑，让建筑更加建筑

扎哈•哈迪德相信我们能够并且应该构造一个更美好的世界，在这个世界中，最推崇的便是至高无上的自由。我们可以从过去中解放出来，我们可以摆脱社会习俗、物理法则的束缚，让自己的身体获得自由。对于哈迪德这样的现代主义者来说，建筑一直都是这个世界中的碎片化的构成。

—扎哈•哈迪德全集

/（英）扎哈•哈迪德

/（美）亚伦•贝斯基编著

/梁雪译

扎哈•哈迪德是著名伊拉克裔英国女建筑师、艺术家和设计师，以大胆地运用空间和几何结构，将抽象概念转化为具象的物质形式而闻名，是建筑界20世纪末到21世纪初公认的重要人物。

构成主义基本原理所倡导的艺术思想对扎哈•哈迪德的影响，主要体现在对重视空间建造和新结构的运用。这些更本源的思想的本质，发展着她的现代主义建筑。

在她的项目“维特拉消防站”中，可以看到带有构成味的建筑形式，也可以感受到影响这些形式生成的四维化的建筑内部空间。且此中建筑没有任何多余装饰，所有素面混凝土建筑构件均为建筑的承重结构。这些混凝土构件与玻璃的组合表达着建筑的纯粹性与简捷性。而这种重空间、重结构、反装饰的思想实质上是向构成主义艺术的一种本质回归。

扎哈•哈迪德在自述创作特点时强调了最关注的三个方面：发展“新平面”、“轻盈”以及“手绘图与设计的内在联系”，而这三点最终被她归结于“新平面”这个最核心概念——因为她认为打破现代主义城市僵化的根源在于改变城市地面的使用方式，“新平面”正是她为此而探索的新城市几何学。

扎哈•哈迪德说：“如何使空间更为公共性和市民化更让我感兴趣，而空间的操作最主要的讨论点是如何处理城市中的楼房、如何应对地面条件。我的兴趣在于如何开放地面。”

扎哈•哈迪德试图把“城市地面”与人工建立的新平面相区分、把地面剥离、掀起，让地下空间能够用作另一个地面。她在偏向“垂直化”的项目中实践 “层”的概念：“用透明层的方法观察建筑让垂直路径转变成了从一个平面到另一个平面。能产生这种想法是因为我们有互相重叠平面，而我们要建立一种方法把各个水平层以新的方式连接起来。”

辛辛那提罗森塔尔当代艺术中心属于“垂直体系”的早期作品。在此案中，建筑物的外形淡去，留下建筑物的内在与城市活力的交融。这些力量在扶梯与螺旋式建筑物中以更小范围的方式体现。相互折叠与环环相扣的手法、热烈的形状与冷静的环境，这一切都以从未有过的稠密密度围绕着彼此，却构成了更为透明且宽敞的结构。

这是一种将“正统”现代主义中的“自由平面”立体化的尝试：以破碎的城市环境为起点，沿着一片连续的“层”——坡道，人们以几乎垂直的方式进入楼中，同时也正在横穿楼内的各个空间，以这种方式对城市街道体验进行转化。

扎哈•哈迪德关于土地使用的另一个重要理念是“景观”，它和“层”相互影响、一起构成了水平向作品的完整特征。

在维特拉消防站项目中，她通过景观研究把建筑与场地联系起来，附近铁路的走向和农田的肌理影响到了建筑的形态和走向、凸显了建筑的动态趋势。她最终的目标是对地面条件保持完整的控制，包括形式上和功能组织格局上的控制，清除所有的障碍以使人们能够流畅地进入并穿越场地。

扎哈•哈迪德陈述过她处理文脉环境的基本原则，“我并不只考虑到物理上的移动，而且还考虑到城市环境能够渗透到场地里的台地中，当这一切发生就会有两件事情应运出现：第一，人群和功能组织格局一同流动进场地。第二，通过保持特定区域场地的平整并且在其他区域上下倾斜，我们能够预设场地的活力。”

她的形式概念与场地由相同的意图来支配，即：城市向内涌入建筑，而建筑向外流动。她强化了场地的开放与流动,意义在于当场地不再被强化，差异化的路线就会自然显现，这种体验是她头脑中于对场地环境的还原，它们所模拟的是一种自由的体验。

以意大利国立二十一世纪艺术博物馆（MAXXI）为例，她将其周围复杂的城市环境转化为内部的几何复杂性，使博物馆的功能组织格局也处于一种融合的状态之下——它不仅是艺术馆，也是建筑中心、图书馆和社交场所，这些职能分布在场地上并且与各种外部城市环境相连，但更重要的是它们“在园区中创造了一种城市性”。

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文章资料来源：

1.扎哈在El Croquis这三次访谈中，总结了自己所有的设计原型 - AC建筑创作的文章 - 知乎

2. 扎哈 哈迪德设计理念 - 百度文库

3. 扎哈•哈迪德全集/（英）扎哈•哈迪德，（美）亚伦•贝斯基编著；梁雪译——南京：江苏凤凰科学技术出版社，2018.3

4. 百度到的其他网络资料

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